1.世界上有叫朴雷的人吗?

2.海德堡机器屏幕显示windows-nodisk是什么意思

3.高手推荐CF(穿越火线)外设装备一套

世界上有叫朴雷的人吗?

海德堡cd102电脑操作教程教程-海德堡电脑系统重装

都是故事里的名字

第一个:

我依旧和朋友坐在海港的码头,此时已经是夕阳西下的时候了,看着一轮红日慢慢的沉入大海,海水被夕阳渲染的血红,比起村外的腥风血雨,村中反而凭添了一份平静和安祥。

我叫 朴雷(第一个) ,比起那些穿着重装铠甲,拿着勇者之剑的剑士来说,我只是一个碌碌无为的人,但我对此却没有丝毫的自卑,因为我知道终有一天我也会和他们一样,甚至成为他们当中的一员。一日,朋友用千里传音叫我去参加他所建立的行会。我高兴的去了,结果却发现会里除了我和另外的一个剑士,其余的人差不多都穿的重装铠甲,拿着勇者之剑。唯独例外的是在行会了居然有一个女魔法师。有女剑士到不奇怪,因为朋友说过他要建立一个剑士的行会,但现在居然有一个女魔法师。后来朋友在私底下告诉我说,这是他的妹妹。她叫随风。

我总喜欢在夕阳西下或太阳刚升起的时候约上几个朋友,一起去打怪。然而随风毕竟是魔法师,我们毕竟是剑士的行会,所以除了他哥(也就好似我的朋友)我们和她之间还是有些陌生的。竟管如此,每次他哥出来的时候还是会把她也一起带来,大家在一起的日子久了,彼此也就熟悉了。和她在一起的日子总是那么轻松和愉快。我总喜欢在趁她不注意的时候把怪物一群群的引到她身边,等她害怕的惊声尖叫,不知所措的时候,我再大步冲上去把怪物一个个的杀死,以展现我的英雄气概。事后她总是会用责备的眼光死死的盯着我,恶的说:“下次再害我出洋相,我就用魔法把你的头发烧光,让你去当和尚,哼~~。”这时候我的朋友也会打趣的说:“呵呵~~~~ 他要是当了和尚,你嫁谁去?” 她的脸上变的红红的,埋下头,轻声笑了起来。我看见了她的笑,很迷人,倾国倾城。

爱情来的简单,原来只是个含苞的花蕾,在不经意间就开放了,等我们发现相爱的时候,根本没有相爱的过程,就像开花一样自然。那时我的世界只要有她的存在,一切就很完美了。我只想一直这样下去,可能这也是每一个开始恋爱的人相同的想法吧。

一天早上,她突然跑到我家,当时我正在为中午的行会活动做准备。看到眼眶红红的她,连忙招呼她进屋,给她倒水。

“我做了个梦”她看着我说。

“什么梦啊?”

“我梦到上帝了,上帝说要拆散我们,让我们之中的一个人死去。”她一边说,一边抽泣着。

“傻丫头,怎么一天到晚做一些奇奇怪怪的梦,不会有这总事的。”我一边磨着我的剑,一边笑着对她说。

然而,她似乎很在意,说:“我有种不好的感觉。”

“?”我楞了一下。

她放下手中的杯子,低着头,认真的说:“朴雷,我问你,如果这是真的,你会怎么选择?是你,还是我?

“恩?” 我也停止了磨剑,开始认识到问题的严重性,沉思了一会说:“如果真是这样的话,你,我会选你。”

随风一脸惊讶的看着我说:“为什么?为什么要选我?”

我笑了笑,继续磨手上的剑 说:“因为我喜欢你,不希望你尝到失去最爱的痛苦,所以我选择了让你先死。 知道了吗?傻丫头?”

她听了似乎很感动,脸又变的红红的,眼眶更加红了,底下头,轻声的笑了起来,我又看到了她的笑了很迷人,倾国倾城。

原来以为我们可以地久天长,但那天,梦边成了现实。

血色的夕阳,遍野被染成了枫叶的光环。我们和行会的人失去了联络,我们两人走在森林里,晚霞映着她的脸,彼此的呼吸这森林里显的格外清晰。森林的四周似乎有无数的眼睛在看着我们。随风的呼吸开始变的异常

紧促,我轻轻的拍拍她的肩膀,握紧手中的剑。我知道,这也许是我们的决别了—— 我们被怪物包围了。

我握紧手中的剑,向怪物冲去希望能杀出条路,她也举起她的魔杖,在空中画了一个近乎完美的圆,火焰冲出来了,配合着她的魔法,我很快杀出了一个缺口,我正准备带她逃的时候却发现她又被包围了。我再次握紧了手中的剑像一头发怒的豹子,但是她,她却劝我说:“不要,不要来,你快点走吧`~~~ 不要回头。”

“不行,我不要和和你分开~~~~ 。”我在一次向怪物冲去——————————————

——————————————

我们杀死了所有怪物,省下的只有身受重伤的我,和奄奄一息的她。她看这我,微弱的笑着说:“雷,这是上帝的安排,不要怪我。”我哭了,但身体却动不了,只有一点气力。 她拿起我丢在地上的剑,慢慢向我走来 ——————

刀落~

血飞溅出来,那是我的血,她将剑刺如了我的身体,我痛苦的看着她,眼前一黑,只听到一声音,对不起,雷,我太爱你了,所以————

一年后

我依旧和朋友坐在码头,看着夕阳。那天,因为她也是奄奄一息,所以没有杀死我,我是被一个好心的路人救的,他医好了我伤并把我送回城。他告诉我说,在我身旁还有个女的,像是自杀死的。

我缓缓起身,拿起一壶酒,洒如大海,小声说:“随风,我爱你————”

今天,是她的死祭

第二个:

和平治约定去看大海,在冬天。所以,那年冬天之前,我没见过大海。

我酷爱汽车,尤其是吉普。

我一个人住在有门却没有门锁的小屋里。一张床,两个音箱,一个CD随身听,几张打孔CD外加几百张汽车海报,便是我的全部家当。

我了解几乎所有的服装品牌,却只爱买鞋从不逛商店。

我不听天气预报,所以气温骤降时我仍不加一件衣服。

我成绩很好,却从不守纪律。

朴雷酷爱飞机。

朴雷和父母住在豪宅区,他不爱他们。

朴雷视力级好,却总是戴副平光的“老头眼镜”。

朴雷从小学画画。素描、工笔、水粉、油画都能行,却只爱画简笔飞机。

朴雷做车模很在行,却一辆成品也未保留。

朴雷网球打得很棒,却喜欢看NBA。

朴雷说他的名字是由“plane”音译过来的,他生来就与飞机有缘,他要去当飞行员,在我的记忆中,我从来都叫他“平治”,我最喜欢名牌汽车,而他总对此耿耿于怀。

我喜欢德国,喜欢牧羊犬,喜欢吃羊肉串。

平治也喜欢德国,喜欢牧羊犬,喜欢吃羊肉串。

除了这三点,我们无法取得共识。

但我们曾经一起吃过泡面,一起做过一辆车模,一起吃遍街边的羊肉摊,一起在公园救过一只跛脚的落水小狗。

我们曾经为报考哪个城市的哪所大学争的昏天黑地,最后还是各考各的。

我们说好要出国留学,在德国的海德堡。

我们也曾经约定冬天去看海,在大一的寒。

高三寒前两天,我兴冲冲跑向传达室领取包裹,盒子很大,我真怀疑里面装了颗。我抱着它,好奇又兴奋的走向教室。在一个房间门口我被叫住了。政教主任把我领进了房间,门上写着“政教处”。

我从未进去过,即使是严重扰乱了课堂纪律。房间很空,除了一张似乎没人用的办公桌和一台冷冰冰的电脑,就只有面对面放着的两张黑色皮沙发。

“请坐。”这是我听到的唯一一句客气的话。

我对面坐着面无表情的政教主任,在他身后的窗帘紧闭着,透不近一丝光。我感到窒息,这是可怖的,特别对于我,一个差点夭折于窒息的人。

然后,我只知道自己被淹没在了那些俗不可耐的教训之中。问题很严重。

充溢在我耳边的是“影响”,“名声”,是“处分”,是“前途暗淡”,我一直在想盒子里的应该快爆了吧。

我已经记不太清了,只知道自己麻木的点头或是摇头以表明那些证据是否确凿,只知道自己不断的重复“我知道了”来让对面的人知道我的不健康思想还有药可救。其余的,或许被房间里的黑色吞噬殆尽了吧,谆谆教诲或是一通废话。

走出房间,天已黑了,所以丝毫没有不适应的感觉,我从一片黑暗走进另一片黑暗,当中嵌着一条有微弱灯光的大理石走廊,抱着那个平治送给我的大盒子——遥控吉普。

因为那天我生日。我十八岁了。

高三下半年对于我来说是空白的。因为我放弃了考大学,应该是大学放弃了我。也因为我再也没见过平治。平治留给我的仅有那辆车和生日前那个诡秘的笑。

有人说平治离家出走了。有人说见到他妈妈来找过政教主任,又见到政教主任找平治谈话。有人说最后一次见到平治是在传达室,他留下了一个大包裹。议论将近尾声时,我总是各种目光的聚焦点,人们想在我这里得到平治的消息。可我所知道的也只有那些听说和猜测,或者是事实。

同伴们铆足劲拼命的那段日子里,我是最闲的。寒里收到过两次平治的电话,只是录音,我想他是故意趁我不在的时候打的。两句同样的话:“傻瓜,冷空气来了,记得加件毛衣。”我记得这是我仅有的两次未被冻坏的经历。五月分我去了趟大使馆,领了签证。

其他的事我都没印象了,还知道自己开始习惯于听那盘《GREAT WHITE》,平治最爱听的重金属。

一个超大型的盖章向我和平治压过来,蘸着红泥的“处分”二字大的可怕,狰狞这充满血腥味……我又一次从噩梦中惊醒,发现自己躺在德国海德堡大学301宿舍的5号铺上。我开始学用小舌头发颤音,生活在我曾经顶礼膜拜的国家。

我一向认为日耳曼民族是最优秀的。德国应该是让我激动让我激动,让我开心,让我长大,让我成功的国度,事实确实如此。

两年后我以相当高的专业课成绩提前毕业。

我被德国奔驰汽车公司聘用。

我带着“奔驰”的工作证,带着在海德堡内卡河边完成的汽车设计稿,回国了。

我想起冬天去看海。

海风很大,沙滩上没有什么人。一只小狗在与海浪嬉戏,嘴里叼着什么。

我发现那是只跛脚的狗,我看见它嘴里叼着GREAT WHITE的唱片。

我觉得平治离我很近……

接下来的几天我抱着我的设计稿在这个有海的大城市里寻找工作。

我每天去海边,每天见到那只跛脚的狗,我不知道它是否就是三年前被救的那只,但我想它是平治的。

冬天快过了,我不必为冷空气的到来而惊心动魄。我脸上又开始张痘逗了。

我来到那片熟悉的沙滩,寻找那只跛脚的狗,却只发现一个大盒子。这是一整盒汽车,手画的,我知道这些全部出自平治之手,因为那种风格和他画飞机是一样,极富质感,因为在画的右下脚都署名“平治”,他最不愿承认的名字,还有**年冬于海边。1998,1999,2000……

在盒子的最底层是近百张赤裸的CD。不是重金属,而是黑人说唱,我最爱的音乐。打孔的,割口的,平治知道这样才更耐听。看的出这些CD已听的很久了。

我等了一夜,等待平治的出现。

我抱着那只大盒子回到家,习惯性的打开录音电话。

“傻瓜,冷空气来了,记得加件毛衣。”

“傻瓜,冷空气来了,记得加件毛衣。”

“对不起……”

习惯于前两句话后的空白,以至没来得及接受第三句话。大概是说我被错怪了吧。

从那以后,我换了台最普通的电话。

从那以后,我再也没有任何关于平治的消息,包括那条跛脚的狗。

尾声

我常和邻居小朋友玩遥控吉普。

我曾鼓励过一个高中生去考飞行员,他干的很棒。

我在汽车界小有作为。

我养了一只澳大利亚牧羊犬。

我仍旧爱吃路边的羊肉串。

我仍习惯冬天去看海。

海德堡机器屏幕显示windows-nodisk是什么意思

电脑吗?系统坏了。直接换个验证过的系统盘重装系统就行了,这样就可以全程自动、顺利解决 系统无法启动 的问题了。用u盘或者硬盘这些都是可以的,且安装速度非常快。但关键是:要有兼容性好的(兼容ide、achi、Raid模式的安装)并能自动永久激活的、能够自动安装机器硬件驱动序的系统盘,这就可以全程自动、顺利重装系统了。方法如下:

1、U盘安装:用ultraiso软件,打开下载好的系统安装盘文件(ISO文件),执行“写入映像文件”把U盘插到电脑上,点击“确定”,等待程序执行完毕后,这样就做好了启动及安装系统用的u盘,用这个做好的系统u盘引导启动机器后,即可顺利重装系统了;

2、硬盘安装:前提是,需要有一个可以正常运行的Windows系统,提取下载的ISO文件中的“*.GHO”和“安装系统.EXE”到电脑的非系统分区,然后运行“安装系统.EXE”,直接回车确认还原操作,再次确认执行自动安装操作。(执行前注意备份C盘重要资料!);

3、图文版教程:有这方面的详细图文版安装教程怎么给你?不能附加的。会被系统判为违规的。

用这个可以解决问题的,重装系统的系统盘下载地址在“知道页面”右上角的…………si xin zhong…………有!望纳!

高手推荐CF(穿越火线)外设装备一套

《蒙娜丽莎》微笑之谜

500年来,人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看,感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔,有时又显得严肃,有时像是略含哀伤,有时甚至显出讥嘲和揶揄。在一幅画中,光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别。但在蒙娜丽莎的脸上,微暗的阴影时隐时现,为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上,达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现,没有明确的界线,因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。

哈佛大学神经科专家利文斯通博士说,蒙娜丽莎的微笑时隐时现,是与人体视觉系统有关,而不是因为画中人表情神秘莫测。利文斯通博士是视觉神经活动方面的权威,主要研究眼睛与大脑对不同对比和光暗的反应。利文斯通说:“笑容忽隐忽现,是由于观看者改变了眼睛位置。”他表示,人类的眼睛内有两个不同部分接收影像。中央部分(即视网膜上的浅窝)负责分辨颜色、细致印记。环绕浅窝的部分则留意黑白、动作和阴影。据利文斯通说,当人们看着一张脸时,眼睛多数集中注视对方的双眼。如人们的中央视觉放在蒙娜丽莎的双眼,较不准确的视觉便会落在她的嘴巴上。由于视觉并不注重细微之处,无形中突出了颧骨部位的阴影。如此一来,笑容的弧度便显得更加大了。不过,当眼睛直视蒙娜丽莎的嘴巴,中央视觉便不会看到阴影。利文斯通说:“如果看着她的嘴巴,便永远无法捕捉她的笑容。”蒙娜丽莎的笑容若隐若现,源于人们的目光不断转移。利文斯通指出,若要临摹《蒙娜丽莎》,描绘口部时便要望着别处。

1993年,加拿大美术史家苏珊·吉鲁公布了一项令人震惊的研究成果。她说蒙娜丽莎那倾倒无数观赏者的口唇,是一个男子裸露的脊背。这一论断既新鲜又荒诞,然而论证是有力的。集画家、雕刻家、建筑师、工程师及科学家等多种才艺于一身的达·芬奇,可谓是个“怪杰”。他喜欢穿粉红色外套,在胡须上毫无顾忌地涂上五颜六色,还常称自己解剖过不下30具死尸。他还是个左撇子,习惯从右到左倒着书写,别人要借助镜子才能读出他写的东西。因此借助镜子亦不失为欣赏者读画的一种方法。旋转90度后从镜中看蒙娜丽莎抿着的笑唇,恰好是一个背部线条分明的结实男性脊背以及左臂和肘部的一角;再说,表现人体美和呼唤人性的觉醒,既是大师的人生哲学,又是他的艺术观。

确实,在不同角度不同光线下欣赏这幅画,人们都会得到不同的感受。那微笑时而温文尔雅,时而安详严肃,时而略带哀伤,时而又有几分讽嘲与揶揄,神秘莫测的微笑显露出人物神秘莫测的心灵活动。

几百年来,“微笑”的新解层出不穷。诸如微笑不露皓齿是因原型虽典雅美丽却口齿不齐;原型因爱女夭折,忧郁寡欢,难掩凄楚之态;更有甚者,把蒙娜丽莎从贵妇宝座上推落下来,把原型贬为,故而微笑中带着讥嘲和揶揄。

美国马里兰州的约瑟夫·鲍考夫斯基博士认为:“蒙娜丽莎压根就没笑,她的面部表情很典型地说明她想掩饰自己没长门牙。”

法国里昂的脑外科专家让·雅克·孔代特博士认为蒙娜丽莎刚得过一次中风,请看,她半个脸的肌肉是松弛的,脸歪着所以才显得微笑。

英国医生肯尼思·基友博士相信蒙娜丽莎怀孕了。他的根据是:她的脸上流露出满意的表情,皮肤鲜嫩,双手交叉着放在腹部。性学专家推测:蒙娜丽莎刚刚经历了,所以才表现出令世人倾倒的微笑。

还有一种近乎无稽之谈的说法:她的表情就像吃了苯氨基亚胺似的,显得很陶醉,这是吃完巧克力后人体内产生的一种欢愉激素。这种说法很少有人相信,因为当时还没有巧克力呢。

画中,左边的地平线比右边的低,蒙娜丽莎的左侧看上去比右侧大。历史上左边代表女性,体现达·芬奇崇拜女性。其实蒙娜丽莎是达芬奇的自画像,埃及传说中主管男性的神叫阿蒙(Amon),主管女性的神叫伊西斯(Isis)——古代文字中曾将其读做L'ISA,因此Mona Lisa就是暗示AMON L'ISA,即蒙娜丽莎非男非女,是的融合体。

[编辑本段]《蒙娜丽莎》真伪之谜

按照以往的说法,达·芬奇的《蒙娜丽莎》收藏于巴黎的卢浮宫。但在收藏界却有一种说法称,挂在卢浮宫的不是《蒙娜丽莎》,真正的《蒙娜丽莎》是在伦敦一所公寓的墙上。

这间寓所和这幅作品的保管者普利策博士说,《蒙娜丽莎》完成后,作品就留在了丽莎·德·佐贡多家。后来,又有一个贵族请达·芬奇为他的画一幅肖像,这个被称为“拉乔康达”(意为“微笑的人儿”)的女子,和蒙娜丽莎长得很像。于是,一时懒惰的达·芬奇把《蒙娜丽莎》的脸部换成拉乔康达。画作完成后,那个贵族抛弃了拉乔康达,因而没有买下这幅画。后来达·芬奇应弗朗西斯一世的邀请去法国,带去了这幅画。普利策说,使卢浮宫增添光辉的是拉乔康达的肖像画。《蒙娜丽莎》后来流落到英格兰,本世纪初被一家博物馆馆长、艺术鉴赏家威廉·布莱克买下,后来又为瑞士一财团收购,普利策便是其中的成员。

本世纪初,曾经有许多人大规模地复制、伪造艺术名作,有理由怀疑伦敦的那幅是赝品。但是,普利策博士对他的这幅画的真实性深信不疑。他用显微摄影技术证实,伦敦这幅画上的指纹同达·芬奇其他作品上的指纹相同;根据记载,蒙娜丽莎比拉乔康多年轻19岁,被画时披着一条表示悼念的面纱,在两幅画中,只有伦敦那幅显示一个更显年轻的女人披着漂亮的面纱;另一个证据是,拉斐尔当年在达·芬奇作这幅画时曾经作过速写,速写中的蒙娜丽莎背后有两根圆柱,这两根圆柱出现在伦敦的肖像画里,而卢浮宫那幅的背景是山崖、小径、石桥、树丛与潺潺的流水。

几百年以来,不少收藏家各自声称他们藏有真正的《蒙娜丽莎》,数量居然达60幅之多。更有趣的是,美国缅因州伯特兰美术馆在年收到一幅《不微笑的蒙娜丽莎》,经测定,此画确实是当年达·芬奇的手笔,画中的人物除了不微笑以外,其余都酷似蒙娜丽莎本人。专家由此推测,这幅《不微笑的蒙娜丽莎》可能是作者同时画的一幅底稿。

还有一种说法认为目前卢浮宫内收藏的《蒙娜丽莎》是一幅赝品,其依据在于1911年发生的那起盗窃案。在那起盗窃案中,《蒙娜丽莎》失窃。两年后,它出现在意大利,但是画面上蒙娜丽莎身后两旁的廊柱已经被切掉了。几年后,《蒙娜丽莎》被归还卢浮宫。但许多专家都认为,这次失而复得只是一场烟幕,真正的《蒙娜丽莎》已经被一位富有的收藏家重金收购,挂在卢浮宫内的只是一件赝品而已。

[编辑本段]《蒙娜丽莎》背景之谜

加利福尼亚大学教授卡罗·佩德雷蒂认为,蒙娜丽莎身后的背景是意大利中部阿雷佐市布里阿诺桥附近的景色。佩德雷蒂的证据是,达·芬奇出生在距阿雷佐约100公里的芬奇镇,并曾经在阿雷佐生活过,这一地区的原始景观与《蒙娜丽莎》的背景几乎完全一样,因此,达·芬奇很有可能用这一地区的田园景色作为《蒙娜丽莎》的背景。当佩德雷蒂的这一观点在达·芬奇绘画国际研讨会上宣布后,许多美术史专家都对他的研究结果表示肯定。

[编辑本段]画中人物 死因之谜

按照记载,丽莎·迪·格拉尔弟尼(画中人物)在46岁时抑郁而死,但一位日本心脏病专家说他发现蒙娜丽莎的左眼上有一块黄斑,这是胆固醇含量过高的征兆。这个日本心脏病专家说蒙娜丽莎应该死于心肌梗塞。

[编辑本段]《蒙娜丽莎》身世大白

几百年来,有关画中女子真实身份的论证从未停止过。德国海德堡大学专家在图书馆的历史文件书页旁注笔记中获得最新线索,揭开了蒙娜丽莎的身世之谜。

海德堡大学专家宣称,通过分析图书馆内一本约500年历史的藏书页空白处潦草的笔记,他们可以确认,这位有着神秘微笑的女子闺名丽莎·盖拉尔迪尼,是意大利佛罗伦萨布商弗朗切斯科·德焦孔多的妻子。这份文件由大学笔迹部负责人阿迈恩·施勒希特博士两年半前发现。文件原所有者阿戈斯蒂诺·韦斯普奇与达·芬奇熟识,是当时佛罗伦萨官员。他文件空白处所留笔记中,把达·芬奇比做古希腊艺术家阿佩莱斯,说达·芬奇正同时创作3幅作品,其中之一便是丽莎·德焦孔多的画像。文件标注日期为1503年10月,与专家判断作品完成的大致时间1503至1506年间刚好吻合。

《蒙娜丽莎》是法国巴黎罗浮宫(前译“卢浮宫”)的镇馆之宝,也被称为“德焦孔多夫人”,其中的姓氏在意大利语中有欢欣快乐之意。

[编辑本段]《蒙娜丽莎》原型之谜

500多年来历史学家们一直为达·芬奇名画《蒙娜丽莎》的原型众说纷纭,争论不休。尤其是画中人脸上神秘的微笑是人们猜测的不解之谜。最近,意大利佛罗伦萨市一位普通教师吉乌塞普·帕兰蒂又提出了新的说法,蒙娜丽莎是一位有5个孩子的“家庭主妇”。

据英国《每日电讯报》1日报道,帕兰蒂对佛罗伦萨市档案进行了长达25年的研究,而后得出一个结论:《蒙娜丽莎》原型是达·芬奇父亲一位朋友的妻子丽莎·格拉迪尼,她是一名有5个子女的家庭主妇。

据帕兰蒂考证,丽莎在1495年16岁时嫁给佛罗伦萨丝绸商人弗兰西斯科·吉奥康杜,而吉奥康杜则是达·芬奇父亲皮耶罗的好友兼邻居。丽莎是吉奥康杜的第二任妻子。这对夫妻的感情很好,育有5个子女。吉奥康杜在自己的遗嘱中称,丽莎是他“心爱的”和“忠实的”的妻子。

帕兰蒂认为,《蒙娜丽莎》的画像完成于丽莎24岁那年。达·芬奇的父亲安排了一切,自己花钱让儿子为朋友的妻子画了这幅画。当时达·芬奇正被一场财务纠纷所困扰。他的父亲大概想通过这种方式来帮助自己的儿子。

在关于《蒙娜丽莎》原型的传说中,有人说画中人是当时佛罗伦萨城内的一个名妓,也有人说画中人是达·芬奇本人的女人版自画像。去年,一个名为谢文·纽兰德的美国教授声称,他已经发现了《蒙娜丽莎》微笑背后的真正秘密。《蒙娜丽莎》脸上之所以永远带着微笑,是因为画中的主人当年在做达·芬奇的儿时正好怀了身孕,是一个母亲对新生命即将诞生时产生的那种神秘的微笑。

目前,帕兰蒂正趁暑期间把自己的研究成果整理成书,在8月正式出版发行。

达·芬奇《蒙娜丽莎》原画蔵于巴黎卢浮宫。但是几百年来,收藏家们声称自己收藏的《蒙娜丽莎》画作竟达60多幅。

[编辑本段]《蒙娜丽莎》失踪之谜

因乔迁展厅要中断展览,30年来第一次将在卢浮宫展厅里“消失”

《蒙娜丽莎》一直在卢浮宫中默默向观众微笑。今年4月4日她终于可以休息一天了。

本报综合报道 4月4日,游客们将不会在卢浮宫看到《蒙娜丽莎》那迷人的微笑。根据卢浮宫的声明,《蒙娜丽莎》将于那天乔迁展厅,“休”一天,这将是这幅名画30年来第一次在卢浮宫中断展览。

卢浮宫方面在声明中说,时隔4年,《蒙娜丽莎》将于4月4日那天搬迁到重新装修过的旧展厅中去。2000年时,因为旧的展厅年代久远,保存条件和安全措施都存在问题,因而卢浮宫将《蒙娜丽莎》转移到了现在的临时展厅之中。

根据馆方的解释,中断展览一天将是无可避免的,因为在那天工程人员需要给搬迁后的《蒙娜丽莎》安装照明设施和特殊的反光玻璃,以及设置更合理的参观路径。为了避免到时慕名而来的大批游客失望,卢浮宫已经通知了全世界将近6000家旅行社,同时在自己的主页上用10种文字做了说明。

达·芬奇名画《蒙娜丽莎》是卢浮宫最负盛名的艺术品,据统计,卢浮宫90%的参观者都不会错过这个“微笑”。博物馆的纪念品店每年售出的《蒙娜丽莎》纪念品超过33万件,包括明信片、磁铁和拼图。

自1789年卢浮宫成立,《蒙娜丽莎》入住以来,除了几次意外外,馆方一直避免中断此画的展览,按照该馆一个工作人员的说法,“伦勃朗、提香和格里柯都可以被束之高阁数周,但《蒙娜丽莎》不可以”。甚至这幅名画的监护人本人都只能在卢浮宫闭馆的时候接近此画,进行研究工作,对此画的X光探射研究就是在半夜进行的。

《蒙娜丽莎》最后一次在卢浮宫参观者的视野中消失是在14年,那次,她远渡重洋去了日本巡展。据专家估计,今后这样的巡展将不太可能再发生,而升级后的展厅也有足够的能力应付每小时1500人的游客流量,因此今年4月4日很可能是很多年内《蒙娜丽莎》惟一的一次休。

[编辑本段]说不尽的蒙娜丽莎

蒙娜丽莎,这是一个永远探讨不完的问题。自问世至今,将近五百年,后人不知做过多少品评和揣测,留下越来越多的迷局。当今,世上有研究《蒙娜丽莎》的专著数百部,而有近百名学者将此画作为终身课题。时间的推移不会使疑团得到解决,只会随着研究的深入,将更多的疑惑留给后人。

人们过分地喜爱她。无止境地探讨她那难以觉察的、转瞬即逝然而亘古不变的微笑,那洞察一切而又包容一切的眼神,那端庄沉稳的姿态,高贵而朴素的装束,以及无懈可击的完美构图。人们惊叹:列奥纳多,惟有列奥纳多,上帝一样的智慧,才能集那么多美的元素,将众多美好合为一个完美。于是,美、智慧、永恒,三位一体,极致的搭配,再无超越的可能。就这样,蒙娜丽莎带给人们无限美好的遐想,也给人们无限沉重的压力。人们既愿意栖身她的庇荫,吸取滋润的营养;又渴望走出她的阴影,呼吸自由的空气。多少年了,无数醉心绘事的人,都为这一重矛盾所困扰。

这是一个神话,它与达·芬奇无关,完全是后人制造的。神话像雪球,随着时间的推移不断滚动,无限膨胀,最终连神话的制造者也被吞没。如今,蒙娜丽莎坐在卢浮宫一处显要的位置,隔着厚厚的防弹玻璃,每天以我们熟知的、神秘而永恒的微笑迎候数以万计的来访者。这些朝圣般的观众心中装着各式疑问,他们渴望通过这一张温柔娴静的脸庞读出答案,然而离开时却将更多的问题带走。问题是五花八门,许多与蒙娜丽莎并无关系。有人会问:蒙娜丽莎究竟是画中人的名字,还是微笑的别称?画中人究竟是银行家乔.贡多的妻子,还是伊萨贝尔王妃?此画确有,还是凭想象画成?画中人物没有眉毛,这是当年佛罗伦萨的审美时尚,还是像某人所说,其人正在怀孕,是妊娠反应?画中人是否刚经历流产的伤痛,所穿衣裳是丧服?蒙娜丽莎那令人迷惑的表情真的是微笑吗?难道不是面部麻痹症造成?蒙娜丽莎到底是男是女?其原型是否就是达.芬奇本人?问题越问越离奇,距离画本身越来越遥远,不仅无助于解读该画,反而将人不断引向迷途。

其实,有些问题已经构成了对《蒙娜丽莎》的亵渎,只是提问者尚未觉察。蒙娜丽莎是男是女,这还用得着问吗?任何一个对性别有感知的人都不该对此产生疑问,可是有人偏要提出如此荒唐的问题。有人说蒙娜丽莎给人的感觉是中性的,至少她不会给人产生性的诱惑。试问,难道惟有才能构成女性美吗?如此,一幅肖像画与一幅照片又有多大区别?无疑,蒙娜丽莎是美的,她的美充分体现在人性美上,而不局限于女性特征;或者说,她的美已经超越了性别阻隔,但这并不等于连性别都分辩不出。对于显而易见的事实还要发出荒唐的疑问,若不是别有用心也是无聊之极了。面对一幅分明令人愉悦的肖像却偏要说甚么面部麻痹症,这简直令人愤慨。蒙娜丽莎表情是僵化的吗?瞬间的表情被定格就说成僵化,那真是荒唐透顶。微笑是难以描述的,专注中不自觉的微笑,友善的微笑,欣慰的微笑,或是略带嘲讽的微笑,那是每个人不同情绪下的感受,但笑意是毫无疑问的。至于有人感到蒙娜丽莎的微笑是常人难以企及的,因而断定此画不是以为,而是完全凭想象画成,这种论断也纯属多余。人们惊叹达.芬奇卓越的绘画技巧:画中人由面部五官到双手,再到身体的其他部分,包括衣着穿戴,每一处都那么真实可感,几乎伸手可及,这是凭空想象无法完成的。倘若没有真实人物作参照,达.芬奇纵然有天大的才气也不可能画得如此生动细腻。有人要问,画中人的眼神、她的笑意是那么遥远和不辩深意,那是其人所独有的吗?为什么今人就摹仿不出?其实这样的问题很好解答。每一个了解绘画的人都懂得,肖像画并不等同于人物原型。一幅好的肖像画首先要体现作者与表现对象间的互动;画家将自己的智慧、情感、人生理念、精神渴求等等都融铸进了画中人物,这样观众从画面上读到的肯定比真实人物要丰富的多。我们了解了达.芬奇的生平,认识了他在诸多领域的非凡造诣之后,上述问题也就迎刃而解。既如此,那么画中人究竟是谁的妻子、叫什么名字就不重要了,她是达·芬奇全部艺术才情的汇聚,也是他理想人格的集中体现。从这个意义上说,她不是任何人的妻子,她是一个超乎常规限定的完美人性。我们可以理解蒙娜丽莎为达.芬奇的精神肖像,但要说是以他本人为就显得太庸俗化了。有人通过电脑技术将达.芬奇的自画像与蒙娜丽莎作以对照,发现两者的基本结构惊人地相似,于是断定该画是以他本人为。其实这是吹毛求疵。相似不等于吻合,当然完全吻合是不可能的,正如画中人与真实人物也非完全相同;然而不同的人总有相似之处,并且相似性是主要的,差异却是微小的;更何况每一个画家描绘他人时总会不自觉地把自己的形象带进画面,因为画家对自己最熟悉;这点想来达.芬奇也不会例外。说到这些,其余的问题也就无须解释了。如果我们多读一些画,多接触一些画家,那么不着边际的问题就不会提出来了。

驳斥了上述一些问题,不是说围绕《蒙娜丽莎》的研究都是无意义。作为世界美术史上最具知名度的一件作品,必然会有无尽的问题为后人探讨。对于《蒙娜丽莎》人们过分熟悉,很难再产生新鲜感;然而醉心于此画的人,却是每看必有新得,各中奥妙怕是只可意会了。《蒙娜丽莎》不但是卢浮宫的镇馆之宝,简直是法国人的骄傲。当年《蒙娜丽莎》曾经失窃,千万人为之痛不欲生,则把当日定为“国难日”;而当它失而复得时,则举国欢腾,其盛况不啻于国家重获新生。法国人莫非忘记了,《蒙娜丽莎》本不该属于他们。在蒙娜丽莎的故乡意大利,拥有无法估量的艺术宝藏;却不曾拥有《蒙娜丽莎》,不能不说是巨大遗憾。这是世界上拥有最多发烧友的一幅画,不要说艺术界,单就政界要员对她的迷恋就令人诧异:大名鼎鼎的戴高乐总统每当心绪烦躁时,必驱车前往卢浮宫欣赏《蒙娜丽莎》,出来后便满面春风,原先的烦恼荡然无存;而蓬皮杜总统则公开承认无法克制对《蒙娜丽莎》的心驰神往之情。世纪伟人邱吉尔可谓是曾经沧海了,可他晚年有幸亲抚《蒙娜丽莎》时,竟无法控制颤抖的手指;铁娘子撒切尔夫人亦对《蒙娜丽莎》情有独钟,无缘享有真迹,就收藏了4幅赝品。看到这些事实,我们会产生疑问:一幅不大的肖像画为何竟有如此巨大的魅力或是震慑力,难道不是有一种神秘的无形力量在驱动么?

有些问题是难以回答的,我们先从《蒙娜丽莎》自身来认识。举世公认的真迹现藏卢浮宫,那是流传有序的。当年达.芬奇迁居法国,身边就带着这幅画;达.芬奇死后,《蒙娜丽莎》即为法国王室所拥有;卢浮宫建成后,此画就被永久收藏。然而,人们不解,现今看到的《蒙娜丽莎》与当初描述的不尽相同。莫非已经过他人做手脚了?的确,我们今天看到的画与当年达.芬奇初画的已经有了不小的差距。据说,当年拿破仑得到《蒙娜丽莎》,为了将它装进现成的镜框,裁去了画面左右各三厘米;原先的画上两侧有石柱,现在看不到了,只能看见一点柱础。按说拿破仑给此画造成了极大破坏,可我们今天却不会这么认为。在今人看来,《蒙娜丽莎》的构图是完美无缺的,人物身后的风景拓展了画面空间,又很好地烘托了人物内心世界,人物形象也极为突出;相反,两侧增加了立柱反倒觉得构图沉闷,视野欠开阔,人物形象也失去了单纯。拿破仑戎马一生,未曾对艺术有过特殊的关注,却在美术史上留下了显著的一笔,真是不可思议。看来神圣也不见得是不可动摇的。

我们现在看到的《蒙娜丽莎》是棕褐色调,略带些青绿色相,色彩简洁而沉静,朴素而凝重。我们以为画向来如此,其实不然。据达.芬奇同时代人对此画的描述,当时的画是色彩鲜艳,调子明快的,什么时候变成了现在的样子呢?当年法王得到了《蒙娜丽莎》,为了更好地保护它,在表面涂了过多的光油;历经数百年光阴,光油变成了暗褐色,像我们目前看到的色彩;画表面已经开裂,形成了蛛网般的细密纹理。保存状况不佳,那是令人惋惜的;然而,我们宁愿承认当今的《蒙娜丽莎》。单纯浑厚的色调与人物沉静内敛的精神气质相得益彰;深暗的衣饰、迷蒙的背景将人物脸庞及双手衬托得响亮动人;而均匀的裂纹则给人物增添了神秘气息,让我们欣赏她时带上更多的崇敬与神往。有人想通过现代科技手段除去表面油垢,恢复原先明丽的色彩;只是担心技术不过关,怕损伤画面。其实,倘若真的修复了,我们反倒会觉得陌生以至难以接受。

临摹名画是一种喜爱的表现,《蒙娜丽莎》就拥有世界上最多的临本。且不说今人的临摹,仅在达.芬奇时代就有好几个版本的《蒙娜丽莎》,那多半是达.芬奇的学生或助手临的。有几幅技巧拙劣,放在原作跟前不堪入目,不过其中也不乏佳作。在美国新泽西州也有一幅《蒙娜丽莎》,和卢浮宫的原作极为相似,只是构图略大一些,露出左右两侧的石柱(原作构图本来如此)。画上的蒙娜丽莎秀丽、清纯,更具人间气息。专门研究《蒙娜丽莎》的学者雷特认为这幅也是达.芬奇所作,而且是最初作品,该作表现出了人物的青春魅力;而收藏于卢浮宫那幅大约作于1513年。达.芬奇到了晚年技艺愈加炉火纯青,但多年过去,蒙娜丽莎已不再年轻,而多了些许成熟与深沉。这种说法颇耐人寻味,但毕竟只是推测,难以得到证实。多数人对此持否定意见,反对者认为:达.芬奇一生中创作的绘画屈指可数,他从未重复过自己的作品。不过,这种论断也缺乏说服力,达.芬奇本人就曾经画过两幅同样的《岩间圣母》 。既如此,那么他留下两幅《蒙娜丽莎》也非绝对不可能。据称达.芬奇画《蒙娜丽莎》前后耗费了四年时间或更久,那他在这其间画过一幅或多幅变体画的可能性是存在的。真伪鉴定会有专人去考据,而我们将新泽西州的《蒙娜丽莎》与卢浮宫的原作放在一起欣赏是别有趣味的。两幅画看去几乎一模一样,但仔细分析就会发现两者风格截然不同。新泽西的蒙娜丽莎看去更活泼些,娴静温柔中透出靓丽与清新;人物动态是平静自然的,毫无刻意临摹的那种拘谨与呆板;背景色彩反差较大,不似原作那般含蓄沉稳,却与该画的气氛极为协调。无疑,这是一幅佳作,但与原作相比就显得单薄了。当我们面对《蒙娜丽莎》原作时,不会有惊艳之感;那不是一位绝代佳人,似乎也不大年轻。蒙娜丽莎的手也被称为世界上最美丽的手。

但是,我们会长久端详着画面,不忍转移视线。我们首先会被那绝妙的光影效果所折服,层层退晕呈现出丰富的空间以及逼真的质感,无界线的形体转折及色彩变化,比同时代人领先了几个世纪。真正让人惊叹的还不是技巧,那时隐时现的神秘微笑才令人销魂。那笑容太浅淡了,离得再近也看不真切;然而,只要你看到画,无论距离多远,都能感到微笑的存在。微笑不仅体现在翘起的嘴角,而是遍及脸上每一部分肌肤,甚至画面的各个角落,以至观者在欣赏蒙娜丽莎的同时,内心也装满了微笑。面对真迹的感受是别处无法取代的,卢浮宫的《蒙娜丽莎》注定会被永久保存。

《蒙娜丽莎》就这样占据着人们的心灵。几个世纪过去了,蒙娜丽莎几乎成了一项法则,为无数艺术家所遵循。然而在艺术界,有了法则的设立者,就会有颠覆者。20世纪是艺术走向自由与多元的世纪,许多原本神圣的法则都发生了动摇。且看《蒙娜丽莎》近一个世纪的遭遇:先是杜桑用铅笔在她那美丽的脸上画上小胡子和山羊须,并题上L.H.O.O.Q字母;而后摄影师哈尔斯曼将蒙娜丽莎的脸庞换成了达利那怪异的面容:鼓瞪的双目,翘过眉毛的胡子,青筋突起的手中塞满钱币;再是南美画家博特罗将蒙娜丽莎画得肥胖无比,脸部像是充气球几乎占满画面而手却小得几乎看不见。此后衍化风盛行,各式各样的“蒙娜丽莎”纷纷出笼。裁剪了的蒙娜丽莎、肢解了的蒙娜丽莎、污损的蒙娜丽莎甚至烧毁的蒙娜丽莎都成了独立的艺术创造;还有人将蒙娜丽莎置换成动物头像,让人哭笑不得。随着衍化的普及,具有经济头脑的企业家看中了《蒙娜丽莎》的商业价值,于是蒙娜丽莎摇身一变,成了商品推销员。来自世界各地、形形的商品经“蒙娜丽莎”之手而身价倍增。蒙娜丽莎或握鼠标,或持饮料,或叼烟卷,或着泳装,或披婚纱,形象千奇百怪。无论人们赞叹其想象独特,还是因其歪曲名画而不齿,广告却因此为人注目,商家借此达到了促销的目的。与此同时,还有不少人喜爱装扮蒙娜丽莎,有的国家还举办“蒙娜丽莎模仿大赛”,获奖的女士总是无比荣幸。正因有了此类活动,某些男士也产生了装扮蒙娜丽莎的念头,有人还真的实践了,男士扮演的“蒙娜丽莎”让人看了实在是忍俊不禁。

我就是这样发言的.